El grito labrado

Reseña de una novedad editorial: El grito Labrado, de Adrián Quinteros (Mirador)

por Nicolás Pose

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En la presentación online de El grito labrado, que hizo hace poco Adrián Quinteros en El Blanco, podíamos ver a una persona con cabeza de televisor, de dispositivo tecnológico, de pantalla, que se masturbaba mientras escuchaba la repetición constante de una base de música electrónica. A la vez, una mujer con garras, al estilo joven manos de tijera, lo amenazaba con su presencia, junto a unos gráficos con barras que estaban proyectados detrás de ambos. Los gráficos, los números, las líneas que cruzaban las barras, la performance completa simboliza la época que atravesamos: el algoritmo y la big data como ritmo que quiere imponerse casi de manera biológica a nuestra vida. 

El grito labrado es un manifiesto de nuestro tiempo. El poeta nos propone volvernos a encontrar con nosotros mismos, con la singularidad que tiene cada uno, atrapar y defender los rasgos de humanidad que, como el sueño, aún quedan indemnes o a punto de ser invadidos por toda la lógica del algoritmo comandada por el mercantilismo y lo que el filósofo Bernard Stiegler llamó “la homogeneización de la experiencia perceptual”. Nuestra tarea es recuperar lo perdido, defender lo que aún le es esquivo o escapa a esa lógica siniestra que estandariza todo tipo de experiencia personal, transformándola para ser regulada definitivamente por la lógica capitalista y, por ende, por el filtro de las redes sociales.

En respuesta a la homogeneidad mental, a la sincronización masiva entre consciencia y memoria, a la eliminación de la singularidad, a la destrucción de la autonarrativa de la experiencia, el poeta nos propone volver a lo mítico: “regresar a los primeros éxtasis del olfato”, retornar a la música sagrada, y tratar de escuchar el significado de ese tambor ancestral. Recuperar la pasión en un mundo que el poeta denuncia como “desabrido”, “insípido”, “vacío”: “Hay algo que hacer/ con todas esas miradas/ tristes y cansadas”. Es que, se sabe, lo que en algún momento se tomó como ventajoso o positivo, va quedando, cada vez más claro, que no lo es. Incluso que es negativo. Porque las redes sociales, los dispositivos de control y los medios de comunicación masivos han formateado a su antojo la mente de las personas, y así para transformarlas sólo en cuerpos consumidores de las mismas experiencias una y otra vez.

La respuesta es abandonar progresivamente el murmullo “actual”, las mieles de ese individualismo que en algún momento fue exaltado, el egocentrismo y el narcisismo pedorro del Instagram, el Facebook u otros, para buscar, otra vez, la noción de “comunidad”, reflotar la idea de ir juntos, a la par, sobre todo, pensando la pos-catástrofe. Es decir, después del daño ecológico, mental, y del pasaje del ser humano, palpable, erotizado, con cuerpo, a un simple algoritmo insípido, vacío, desabrido. “Dar en el blanco, quizás sea evaporarse/ ante la insistencia del músculo/ dejarse henchir/ por el suave aliento del hogar común”.

Entonces, alejarse del gesto, de la pose, de la impostura, del acting y actuar antes de que sea tarde: “No, no en el teatro del estilo/ sino la obra/ de amar la misión.”

El poema que lleva el mismo título del libro nos ubica en el tema por donde transcurre la voz del poeta, haciéndolo girar una y otra vez mediante sus reflexiones: “Como geómetras perversos, la industrialización e informatización/ —léase biopolítica, profesionalismo disciplinar, /burocracia del pensamiento o digitalización/ de la vida —/ no nos quiso imaginando,/ mucho menos nos quiso en el discernimiento. /Más bien diría,/ nos quiso:/ MAQUINANDO./Medibles, masticables/ secos y desiertos,/ a merced del publicista de turno.” Y el poeta da la respuesta, busca esa salida, que es el grito que hay que construir juntos: “Es nuestro el deber de re encantar un grito/ que nos lleve lejos de este páramo custodiado/ por los operadores de la crueldad. /Un grito que haga estallar las maquetas/ de este mundo de rankings y estadísticas.”

Y claro, luego de leer y reflexionar, a través del libro, el mundo que habitamos, se entiende que Adrián Quinteros en la presentación, luego de la performance, otra vez, con la repetición incesante de la música electrónica de fondo, grite y repita una misma frase como una suerte de estribillo o eslogan de grito que hay que construir: “Los campeones de mirada vacía son la sequía de esta tierra”. Ya lo había sugerido Jonathan Crary en su famoso 24/7 cuando decía que la abdicación absoluta de la responsabilidad por la vida está indicada en los títulos de las muchas -y muy vendidas- guías que nos dicen, con una fatalidad sombría, las mil películas para ver antes de morir, los cien destinos turísticos para visitar antes de morir, los quinientos libros para leer antes de morir.

Otra de las respuestas para enfrentar este mundo actual, geométrico, algorítmico, insípido y su lógica perversa, es el arte, que de ninguna manera está exceptuado de la lógica mercantilista, está claro. Pero el arte funciona como posible receta, una manera de combatir la lógica del capital: “Es por esto que la actividad artística es la última reserva contra este demonio de lo aparente”.

Dónde conseguir El Grito Labrado:

En capital federal

Librería “ De la mancha” Corrientes 1888

Librería  “Mr hyde” Las Heras y azcuenaga

El blanco : GAscon 1437 – Palermo VIejo

En otras zonas, por el momento, solicitarlo por mail

IG : @Adria_qui

FB : Adrian Quinteros

 

Nicolás J. Pose (1980, Buenos Aires) Estudió  letras en la Universidad de Buenos Aires. Obtuvo el primer premio de narrativa en el VIII Certamen internacional de Poesía y Narrativa Breve organizado por la editorial De los cuatro vientos y fue finalista en el III concurso de narrativa Eugenio Cambaceres(2012) organizado por la Biblioteca Nacional “Mariano Moreno”. Publicó el libro de cuentos La Performance (De los cuatro vientos, 2005) y, en colaboración con Juan Pablo Bertazza, Manuel Pose y César Rexach los ensayos de Libres del Libro (UAI, 2017). También ha escrito textos literarios, críticas y reseñas en diversos medios culturales como El interpretadorNo retornable, la revista Siamesa y MALBA Cine. Por una cabeza, su primera novela, se publicó en 2018.

Quiltras 🐕, de Uribe Arelis

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⭐️Uribe Arelis es una periodista y escritora chilena, vive en Estados Unidos donde estudia el máster de escritura creativa. 

Quiltras es su primer libro de cuentos, publicado en 2016. Está protagonizado por mujeres. Las cosas que le pasan a estas mujeres están determinadas por su contexto, el mundo privado está presente pero siempre como resultado de las condiciones externas. Es una mirada interesante, mujeres que son lo que pueden ser o lo que el mundo las deja ser. 

En Chile se le llama “quiltro/a” a un perro que no es de raza, es una mezcla de dos o más. Según wikipedia también funciona como adjetivo para decir que alguien es desagradable. 

Este es un fragmento de Bestias, el segundo relato ✍️ del libro:

“Vamos llegando al ciber del Gustavo y aparece un pastor alemán (o una mezcla de él) y se le tira encima a la madre perra. Al cuello, como si la perra fuera una antílope y el quiltro alemán un jaguar. Y yo grito, SUÉLTALA PERRO DE MIERDA, ALEMÁN DE MIERDA, NAZI DE MIERDA. El pastor se la trata de montar y también le muerde el lomo y la perra chilla y hace mucho que no siento tanto miedo y me pongo a llorar. Agarro una piedra grande de la vereda y se la tiro. El alemán se me lanza encima y me agarra el pantalón y siento sus dientes pero más siento cómo me miran los ojos de la perra herida. Levanto la pierna derecha y no sé cómo le pateo la cabeza y el perro retrocede y entonces corro, corro, corro. Corro como en todas las escenas clichés de las películas donde alguien corre por vivir”.

Pueden encontrar libros de la autora en Lata Peinada (Barcelona)

También en Librería Rodriguez Almagro (Buenos Aires)

No sabes lo que me cuesta escribir esto, Olivia Rueda

Libros recomendados

 

⭐️ A este libro llegué por casualidad, lo pedí prestado en la biblioteca pública de Poble Sec, Francesc Boix. Me alegra haberlo encontrado, es maravilloso. La autora – una mujer catalana, montadora de documentales y madre de dos hijos – cuenta cómo hizo para recuperar el lenguaje luego de padecer un ictus. Reflexiona sobre el lenguaje y la comunicación, cómo el lenguaje nos permite comunicarnos. Este drama está narrado desde el humor, hay una mirada algo sarcástica y oscura sobre lo que significa el drama en nuestras vidas. 

Muestra lo difícil que es decir lo que queremos decir, aún cuando no hayamos tenido ningún ictus. Como cuando aprendemos otra lengua, algunos lo hacen con más facilidad, pero sin duda lleva esfuerzo decir algo con las palabras adecuadas. Aprender a decir, a comunicar ¿No es este, un poco, el trabajo literario?   📝 

“Antes de empezar a leer este libro tienes que saber una cosa: es el libro más difícil de escribir que habrás leído jamás. Porque quien lo escribe no sabe escribir. ¿Cuánto has tardado en leer esta frase? ¿Un segundo? ¿Menos? Pues yo la he tenido que reescribir diez veces. Puede que incluso más. Hace siete años tuve un ataque de epilepsia. Los médicos descubrieron que estaba provocado por una malformación en mi cerebro. Una bomba de relojería que había que desactivar. Me operaron varias veces. En la tercera operación tuve un derrame. La cosa se puso muy fea. Desperté sin poder expresarme con palabras, y tuve que aprender a hablar y a escribir de nuevo. Hablar es muy difícil. Explicar por qué no puedes hacerlo lo es todavía más.” 

Nuesto mundo muerto 🌊, Liliana Colanzi

⭐️Liliana Colanzi es una autora boliviana, nacida en Santa Cruz en 1981. Actualmente vive en Estados Unidos, enseña en la Universidad de Cornell. 

Este libro tiene 9 cuentos, todos unificados por la voz original e inquietante de la autora. En los relatos suceden cosas raras, se mezclan dos mundos, el nuestro y uno más fantástico, más cercano al mito. ☑️

En un universo globalizado, donde lo local deja de ser una marca distintiva, surge esta voz híbrida. Todo está mezclado, la falta de límites precisos es el atractivo de Colanzi.

Así comienza La Ola, uno de los relatos del libro. Se trata de una ola misteriosa que provoca suicidios en los estudiantes norteamericanos. La protagonista tiene que volver a Bolivia porque su padre no se encuentra bien, el viaje en taxi que hace al aeropuerto es una fantasía.

 🌊“La ola regresó durante uno de los inviernos más feroces de la Costa Este. Ese año se suicidaron siete estudiantes entre noviembre y abril: cuatro se arrojaron a los barrancos desde los puentes de Ithaca, los otros recurrieron al sueño borroso de los fármacos. Era mi segundo año en Cornell y me quedaban todavía otros tres o cuatro, o puede que cinco o seis. Pero me daba igual. En Ithaca todos los días se fundían en el mismo día.” 💫    

 

 

 

On Writing ✍️, Stephen King

⭐️En junio de 1999 Stephen King tuvo un accidente, pasó por seis operaciones para poder recuperarse. Cuando finalmente lo hizo, escribió este libro maravilloso.

✨En estas memorias, o autobiografía, el autor cuenta cómo empezó a escribir y por qué, habla de su infancia, de su familia y el vínculo cercano que siempre ha tenido con la literatura. Empezó a escribir desde muy pequeño, y lo hizo en circunstancias muy distintas, pero siempre como trabajo, como vocación. 

“Mi madre supo que yo quería ser escritor (con todas las papeletas de rechazo colgando en la pared de mi dormitorio, ¿cómo podía no saberlo?), pero ella me animó a tener un título de profesor: necesitás donde caer muerto.” 

El relato de su vida va acompañado de algunos tips de escritura, como por ejemplo: 

“Cualquier aspirante a escritor deberá leer The elements of Style. Regla 17 en el capítulo titulado Principios de la composición: Omitir palabras innecesarias. Trataré de hacer eso aquí.” 

 

💚Abajo les dejamos los links del libro en español y en inglés.

 

Sobre el autor

Stephen King nació en Portland, Maine, en 1947. Ganó una beca en la Universidad de Maine y luego enseñó Inglés.

La publicación de su primer novela Carrie y la siguiente adaptación del libro al cine lo llevaron a ser un escritor famoso, probablemente el autor con más bestsellers en el mundo.

A Carrie le siguieron libros como El resplandor, Misery y el Cazador de sueños. Vive en Bangor, Maine, con su esposa la novelista Tabitha King.

 

Dos Gourmet Musical

Novedades Editoriales: Por qué escuchamos a Stevie Wonder (2020), de Edgardo Scott y Por qué escuchamos a Tupac Shakur (2019), de Bárbara Pistoia.

por Nicolás Pose

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Por qué escuchamos es una colección editada por Gourmet Musical que busca ahondar en los motivos por los que algunos artistas -de diversos géneros, orígenes y épocas- se vuelven esenciales. Nosotros leímos el libro de Bárbara Pistoia sobre Tupac Shakur, un ícono de los noventa, y, el de Edgardo Scott sobre el mágico Stevie Wonder.

Se trata de dos vidas muy diferentes, de dos grandes artistas ubicados en tiempos y espacios distintos, pero a la vez, son músicos que hacen su aporte esencial dentro del campo musical. Ingresan en espacios, sociedades y mercados distintos, por su diferencia de edad, por el género que adoptan para transmitir sus emociones y sentimientos. Seguir leyendo “Dos Gourmet Musical”

Lo que un verano

Cuento

por Federico Fontana y Sol Barrionuevo

Acabamos de llegar. Nos dieron las llaves y estamos las cuatro frente a la casa. Ninguna se baja del auto. Nos quedamos mirando un rato el frente de la casa, el pasillo que lleva al patio, las ventanas abiertas y las cortinas blancas, tal cual se veían en las fotos por internet. Mariana dice algo de los bolsos pero no la escucho del todo. El ladrido del perro me distrae. Seguir leyendo “Lo que un verano”

La insoportable levedad del kitsch

por Juan Pablo Bertazza

Publicado en Libres del Libro, (Editorial UAI, 2017)

En la entrada de su diario correspondiente al 2 de agosto del año 1914, Franz Kafka anotó: “Alemania declara la guerra a Rusia. Por la tarde, escuela de natación”.

Más que indiferencia, lo que parecía exponer Kafka de manera tan cruda era el contraste siempre prolífico y nunca bien resuelto entre lo público y lo privado, entre lo colectivo y lo íntimo o, mejor aún, entre lo importante y lo nimio. Seguir leyendo “La insoportable levedad del kitsch”

Algunas sugerencias para la cuarentena 📭

Les damos algunas recomendaciones para que puedan pasar la cuarentena lo mejor posible, refrescando sus mentes en una ola de libros, obras de teatro, películas y series.

  • Libros

Editorial Mansalva libera tres libros de Cesar Aira, se pueden descargar acá

Santos Locos Editorial de Poesía envia regalos a sus suscriptores para hacer llevadera la pandemia, acá pueden descargar La respuesta, libro que reúne a 18 poetas argentinos.

En Barcelona, la libreria On the road ofrece vivos en IG con debates, lecturas e invitados Seguir leyendo “Algunas sugerencias para la cuarentena 📭”